Art Auction 2025

Contemporary Vietnamese Art for Charity

Supporting HHAM's Mission Through Exceptional Art

Auction Catalogue Note - Hứa Thanh Bình (2025)

We are honored to present two outstanding works by Vietnamese contemporary artist Hứa Thanh Bình, created in 2025. Both paintings demonstrate his remarkable ability to merge cultural memory with a modern painterly language, positioning his practice within the dialogue of global art.

Oil on canvas, 100 x 130 cm

Nàng Xuân constructs a lady figure that is both real and dreamlike, dissolving into ornamental motifs reminiscent of Art Nouveau yet reimagined through a Vietnamese aesthetic lens. With earthy browns, muted golds, and soft whites, the work becomes a visual metaphor for renewal, vitality, and timeless femininity.

Oil on canvas, 100 x 130 cm

Lối Xưa presents the powerful image of the Long Mã, rendered with both naturalistic vitality and decorative elegance. The horse emerges from swirling patterns that recall history and legend, symbolizing the enduring force of tradition moving dynamically through time.

LOT 1

Nàng Xuân (Lady Spring)

Oil on canvas, 100 x 130 cm, 2025

September 21, 2025

Art appreciation by Alex Truong

Nàng Xuân (Lady Spring) by Hứa Thanh Bình

Tác giả / Artist: Hứa Thanh Bình

Tác phẩm / Artwork: Nàng Xuân / Lady Spring

Chất liệu / Medium: Sơn dầu / Oil on canvas

Kích thước / Dimensions: 100 x 130 cm

Năm sáng tác / Year: 2025

Tác phẩm do một nhà hảo tâm tặng để bán
gây quỹ giúp đỡ trẻ em khó khăn, bệnh hiểm nghèo.

Tiếng Việt

Trong Nàng Xuân (2025), Hứa Thanh Bình kiến tạo hình tượng nữ giới vừa thực vừa mộng, khi cơ thể dần tan hòa vào những hoa tiết uốn lượn đầy tính biểu tượng.


Các đường nét mềm mại, hữu cơ gợi liên tưởng đến phong cách Art Nouveau đầu thế kỷ XX, đặc biệt là Gustav Klimt, nhưng đã được diễn giải lại theo cảm quan văn hóa Việt.


Các mảng màu nâu đất, vàng son, trắng mờ không chỉ gợi về tinh tế mà còn khơi dậy vòng tuần hoàn của sự sinh sôi, tái sinh và sức sống mùa xuân. Bằng bút pháp tinh tế và chuyển đổi sắc độ uyển chuyển, nhân vật không đứng tách biệt mà như đang trỗi dậy từ chính những đường nét mềm mại và tinh tế, làm mờ ranh giới giữa cơ thể và tạo hóa.


Nhờ vậy, bố cục tác phẩm vượt lên khỏi khuôn khổ chân dung để trở thành một ẩn dụ thị giác về sức sống, sự tái tạo và vẻ đẹp nữ tính trường tồn.


Nàng Xuân cho thấy cách nghệ sĩ Việt Nam đương đại tiếp nhận tinh hoa nghệ thuật quốc tế, đồng thời vẫn giữ trọn mỹ cảm bản địa, góp phần định vị thực hành nghệ thuật trong đối thoại toàn cầu.

English

In Nàng Xuân (2025), Hứa Thanh Bình constructs a lady figure that is both real and dreamlike, where the body dissolves into flowing ornamental motifs rich with symbolism.


The sinuous, organic lines evoke the spirit of early 20th-century Art Nouveau, particularly Gustav Klimt, yet are reinterpreted through a distinctly Vietnamese cultural lens.


The warm color fields of earthy browns, muted golds, and soft whites convey refinement while also evoking cycles of fertility, renewal, and seasonal rebirth. Through nuanced brushwork and subtle tonal gradations, the figure does not stand apart but appears to emerge from the swirling patterns themselves, blurring the line between body and the existence.


Thus, the composition transcends portraiture to become a visual metaphor for vitality, regeneration, and timeless femininity.


The work exemplifies how contemporary Vietnamese artists can draw from international artistic traditions while preserving a local aesthetic spirit, situating their practice within the broader dialogue of global art.

LOT 2

Lối Xưa (The Ancient Way)

Oil on canvas, 100 x 130 cm, 2025

September 21, 2025

Art appreciation by Alex Truong

Lối Xưa (The Ancient Way) by Hứa Thanh Bình

Tác giả / Artist: Hứa Thanh Bình

Tác phẩm / Artwork: Lối Xưa / The Ancient Way

Chất liệu / Medium: Sơn dầu / Oil on canvas

Kích thước / Dimensions: 100 x 130 cm

Năm sáng tác / Year: 2025

Tác phẩm do một nhà hảo tâm tặng để bán
gây quỹ giúp đỡ trẻ em khó khăn, bệnh hiểm nghèo.

Tiếng Việt

Trong Lối Xưa (2025), Hứa Thanh Bình thể hiện một bố cục chặt chẽ, khi hình tượng Long mã vừa chiếm vị trí trung tâm, vừa hòa quyện vào các hoa tiết trang trí uốn lượn. Các mảng màu nâu đất và vàng son được triển khai cân đối, xen lẫn những khoảng trắng mờ, tạo nên một không gian thị giác vừa cổ kính vừa mộng tưởng.


Bút pháp của họa sĩ cho thấy sự kết hợp giữa khoáng đạt và tinh tế: những nét cọ phóng khoáng khắc họa bờm Long mã tung bay, trong khi các đường hoa văn lại mềm mại, uyển chuyển. Sự đối lập này tạo ra một nhịp điệu động-tĩnh đầy hấp dẫn, giúp tác phẩm vừa có sức mạnh, vừa giữ được sự cân bằng.


Về mặt sắc độ, sự chuyển đổi từ đậm sang nhạt được xử lý vi tế, khiến hình khối Long mã nổi bật mà vẫn liền mạch với nền hoa tiết. Hình tượng Long mã trở thành biểu tượng cho sự hồi tưởng và sức sống trường tồn của truyền thống, như thể đang phi nước đại xuyên qua "lối xưa" để đưa trí tuệ nguyên sơ vào hiện tại.


Tổng thể, Lối Xưa vừa giàu mỹ cảm, vừa cho thấy khả năng biểu đạt mạnh mẽ, làm sống dậy ký ức văn hóa trong một ngôn ngữ hội họa đương đại.

English

In Lối Xưa (2025), Hứa Thanh Bình presents a tightly balanced composition, where the figure of the Long Mã occupies the central position while blending into flowing ornamental motifs. The carefully arranged color fields of earthy browns and muted golds, punctuated by soft whites, construct a visual space that feels at once antique and dreamlike.


The artist's brushwork combines expansiveness and precision: bold strokes capture the horse's flowing mane, while delicate lines articulate the ornamental designs. This contrast creates a visual rhythm of movement and stillness, giving the work both energy and harmony.


Through subtle tonal gradations, the forms of the horse are rendered with clarity while remaining seamlessly integrated into the decorative background. The Long Mã emerges as a symbol of vitality and cultural continuity, galloping through "the ancient path" to carry original wisdom into the present.


As a whole, Lối Xưa demonstrates both strong aesthetic quality and expressive depth, reviving cultural memory through a contemporary painterly language.

Artist Profile: A Life of Passion and Dedication

An intimate portrait of Hứa Thanh Bình by Dr. Mã Thanh Cao, former Director of Ho Chi Minh City Fine Arts Museum

Tiếng Việt

Họa sĩ Hứa Thanh Bình sinh ngày 21 tháng 6 năm 1957 tại Sài Gòn trong một gia đình đông con và sớm nhận ra niềm đam mê với nghệ thuật.

Năm 1974, ông đã tốt nghiệp Trung cấp mỹ thuật tại Trường Quốc gia Trang trí Mỹ thuật Gia Định và năm 1977, ông tốt nghiệp hệ Trung cấp Mỹ thuật tại Đại học Mỹ thuật TP.HCM từ 1975-1977. Năm 1981-1985, ông đã vừa đi làm tại Bảo tàng TP.HCM vừa học và tốt nghiệp Đại học Mỹ thuật TP.HCM.

"Thực ra, năng khiếu và đam mê là quan trọng, nhưng để giữ được đam mê đó, giữ được mạch sáng tác, rất cần ý chí và nghị lực để vẽ. Nghiêm khắc với bản thân rồi dần dà thành thói quen, thành nhu cầu được vẽ. Khi đó, vẽ lại là lúc mình sống, mình cân bằng, trải lòng ...và mới tự nâng cao, tự hoàn thiện khả năng nghề."

- Hứa Thanh Bình

Họa sĩ Hứa Thanh Bình đã sống trọn với niềm đam mê sáng tác và làm tròn nghĩa vụ của một người viên chức suốt gần 40 năm với nhiều vị trí công tác, từ họa sĩ làm việc trong bảo tàng (1978-1999), giảng viên, trưởng Khoa Mỹ thuật Trường Cao đẳng Văn hóa Nghệ thuật TPHCM (2000-2010) đến phó giám đốc chuyên môn Bảo tàng Mỹ thuật TPHCM (2010-2017).

Hai bức tranh Lối xưaNàng xuân bằng chất liệu sơn dầu và đều được sáng tác năm 2025 mang đậm dấu ấn phong cách riêng của Hứa Thanh Bình khi sử dụng ngôn ngữ tạo hình hiện đại nhưng nội dung, phong cách vẫn đậm chất dân tộc.

Trong tranh của Hứa Thanh Bình luôn thấy hình ảnh những cô gái đẹp với dáng vẻ thanh mảnh, dịu dàng, kiêu sa mà sâu lắng được hòa quyện với sự ẩn hiện khi thì hình tượng con rồng triều Lý quyền lực mà mềm mại, khi lại là hình ảnh con ngựa thật biểu cảm cùng các hoa văn họa tiết từ nghệ thuật truyền thống Việt Nam.

English

Artist Hứa Thanh Bình was born on June 21, 1957, in Saigon into a large family, where he early discovered his passion for art.

In 1974, he graduated from the intermediate fine arts program at the Gia Định National School of Decorative Arts, and in 1977, completed his intermediate studies at Ho Chi Minh City University of Fine Arts (1975-1977). From 1981-1985, he worked at the Ho Chi Minh City Museum while simultaneously completing his university degree at HCMC University of Fine Arts.

"Actually, talent and passion are important, but to maintain that passion, to keep the creative flow alive, requires great willpower and determination to paint. Being strict with oneself gradually becomes a habit, becomes a need to paint. That's when painting becomes the moment you truly live, find balance, express your heart... and continuously elevate and perfect your artistic abilities."

- Hứa Thanh Bình

Artist Hứa Thanh Bình has lived fully with his creative passion while fulfilling his duties as a civil servant for nearly 40 years in various positions: museum artist (1978-1999), lecturer and head of Fine Arts Department at HCMC College of Culture and Arts (2000-2010), and deputy director of professional affairs at HCMC Fine Arts Museum (2010-2017).

The two paintings Lối xưa and Nàng xuân, both oil on canvas created in 2025, bear the distinctive mark of Hứa Thanh Bình's personal style, employing modern visual language while maintaining content and style deeply rooted in national character.

In Hứa Thanh Bình's paintings, we consistently see images of beautiful women with slender, gentle, elegant yet profound figures, seamlessly integrated with the subtle presence of sometimes the powerful yet soft Lý dynasty dragon imagery, other times expressive horses accompanied by decorative patterns from traditional Vietnamese art.

Dr. Mã Thanh Cao
Former Director, Ho Chi Minh City Fine Arts Museum

Featured Artist

Renowned Vietnamese contemporary artist bridging cultural heritage with international artistic dialogue

Hứa Thanh Bình

Hứa Thanh Bình

Full name: Hứa Thanh Bình

Born: 1957, Saigon, Vietnam

Education:

  • 1974: Graduated from Saigon Art Intermediate School
  • 1978: Graduated from Ho Chi Minh City University of Fine Arts

Hứa Thanh Bình has many artworks which have been collected and displayed in the permanent collections of Ho Chi Minh City Museum of Fine Arts as well as Vietnam Museum of Fine Arts. His artworks are also in private collections in England, France, Germany, USA, Singapore, Hong Kong, and Vietnam.

Awards

  • 1992: SaigonTourist Fine Art Gold Medal
  • 1996: ASEAN Art Prize sponsored by Philips Morris
  • 1999-2009: Recurrent winners of Art Prizes awarded by Ho Chi Minh City Fine Art Association through art competitions

Solo Exhibitions

  • 1996: France-Vietnam Cultural Centre in Paris, France
  • 1998: Gallery Vietnam in Ho Chi Minh City, Vietnam
  • 1998: Goethe Institute of Hanoi, Vietnam
  • 2006: Hanoi Studio Gallery in Ho Chi Minh City and in Hanoi, Vietnam
  • 2008: Hanover, Germany

Group Exhibitions

  • 1985-2010: Participated in numerous local group exhibitions organised in Hanoi, Ho Chi Minh City and other provinces
  • Participated in overseas exhibitions in Singapore, Thailand, Hong Kong, China, Japan, Korea, Russia, United States, France and Germany

International Art Auction for Charity

Supporting Vietnamese communities and cancer patients in Australia through exceptional contemporary art

International Bidders

Open to collectors worldwide

Online bidding available

International shipping arranged

Vietnamese Collectors

Domestic bidding welcome

Local viewing available

Vietnamese language support

Charitable Impact

100% proceeds to HHAM

Supporting disadvantaged children

Cancer patient assistance

Về Họa Sĩ và Tác Phẩm

Artist Reflections & Artwork Analysis

Họa sĩ Hứa Thanh Bình – người sống trọn với đam mê

Sinh ra giữa lòng Sài Gòn năm 1957, Họa sĩ Hứa Thanh Bình đã dành trọn đời mình cho hội họa – vừa là người sáng tạo không ngừng, vừa là người thầy tận tâm với nghệ thuật. Từ những ngày làm việc tại Bảo tàng TP.HCM, giảng dạy tại Trường Cao đẳng Văn hóa Nghệ thuật, đến khi giữ vai trò Phó Giám đốc Bảo tàng Mỹ thuật TP.HCM, ông luôn bước đi với niềm say mê và trách nhiệm.

Ông từng nói: "Đam mê cần ý chí để giữ. Khi vẽ, là lúc mình sống, mình cân bằng và được là chính mình."

Tranh của ông là sự hòa quyện giữa truyền thống và hiện đại — nơi những cô gái Việt dịu dàng sánh cùng hình tượng ngựa kiêu hãnh, khát vọng tự do.

Hai tác phẩm "Lối xưa" và "Nàng xuân" (2025) như khúc nhạc trầm ấm về vẻ đẹp dân tộc, về một tâm hồn họa sĩ luôn miệt mài tìm kiếm cái đẹp và sống hết mình với nghệ thuật.

"Lối xưa" và "Nàng xuân" – hai nốt nhạc của tâm hồn Việt

Trong "Lối xưa" và "Nàng xuân" (2025), Họa sĩ Hứa Thanh Bình gửi gắm vẻ đẹp dịu dàng, sâu lắng của người phụ nữ Việt hòa cùng hơi thở truyền thống.

Những dáng hình thanh mảnh, đôi mắt trầm tư ẩn hiện bên hình tượng con ngựa – biểu tượng của khát vọng tự do, trung thành và sức sống mãnh liệt.

Gam màu ấm, nét vẽ mềm mại và tinh tế khiến tranh ông như một bản giao hòa giữa hiện đại và dân tộc, giữa hiền hòa và nổi loạn, vừa gợi nhớ quá khứ, vừa lay động hiện tại.

Hai bức tranh ấy không chỉ là tác phẩm nghệ thuật – mà còn là lời tự tình của người họa sĩ về cái đẹp, về tâm hồn và tự do.

Hòa quyện giữa dịu dàng và mãnh liệt

Trong "Lối xưa" và "Nàng xuân", Họa sĩ Hứa Thanh Bình như thả trôi tâm hồn vào miền ký ức – nơi nét đẹp người phụ nữ Việt hòa quyện cùng hơi thở dân tộc.

Những dáng hình thon mềm, ánh mắt trầm tư, tà áo lặng trong sắc son, gợi cảm giác vừa thân thuộc vừa mơ hồ như giấc mộng xưa.

Bên cạnh họ là hình tượng con ngựa – lúc lặng lẽ như kẻ chờ đợi, lúc tung vó như khát vọng thoát khỏi giới hạn.

Sự hòa điệu giữa dịu dàng và mãnh liệt, giữa hiện đại và truyền thống, khiến tranh ông trở thành bản giao hưởng của cảm xúc và thời gian – nơi người xem tìm thấy chính mình trong ánh nhìn sâu lắng của nghệ thuật.